Simon Wadsted
Elsewhere
Issues Gallery
2024.10.17–2024.11.16

Stockholm: Konstnären Simon Wadsted är aktuell med sin första separatutställning, Elsewhere. Adam Rosenkvist träffar honom för att samtala om arbetsprocessen, om att erövra tecknandet och vad det innebär att vara stillös i god bemärkelse.

När jag kommer in i Simon Wadsteds ateljé står fönstren vidöppna och ett element inställt på högsta värme brummar lågt. Det är drygt en vecka till dess att utställningen Elsewhere öppnar på Issues Gallery och Wadsted gör allt för att de nio målningarna ska torka fortare – med både mer och mindre beprövade metoder.

– Det har varit intensivt på sistone. Jag har arbetat med utställningen länge, men många verk har fallit på plats först under de senaste två veckorna. Facade målade jag färdigt så sent som i går.

I en tid då många konstnärskap tycks sträva efter att vara väldefinierade och inte sällan paketeras som varumärken, är Simon Wadsted en uppfriskande “stillös” målare. Hans motivkrets låter sig inte med enkelhet avgränsas och hans uttryck rör sig över ett brett spektrum. Från närmast fotorealistiska interiörer och solbelysta fasader som påminner om Giorgio de Chirico och pittura metafisica, till kusligt suggestiva målningar av enkla föremål, som en kam eller en handspegel på ett bord. Vad som däremot knyter ihop Wadsteds verk är en säregen blick, som sakta blir igenkännbar.

Hur hittar du till dina motiv?

– Viljan att skapa en ny målning kommer alltid ur att jag försöker reda ut vad det är som är grejen med ett motiv: “här är det något som inte stämmer” eller “varför reagerar jag på det här?” Jag är ointresserad av att skaffa mig en signaturstil, men det finns en återkommande blick. Jag vill dock inte sätta ord på den. Jag är rädd att det skulle ta bort lusten att arbeta med målningarna, som i sig är noggranna formuleringar.